G.D. Filimonov, Student an der Historisch-philologischen Fakultät der Moskauer Staatlichen Universität, war begeistert von den russischen Altertümern und verbrachte seine Freizeit mit der Besichtigung der Kreml-Kathedralen und der Oružejnaja palata [Rüstkammer], wo er später, von 1856 bis 1892, in verschiedenen Funktionen dienen wird. Georgij Dmitrievič hatte schon früh sein Interesse an Geschichte und Kultur des Christentums gezeigt und fasste die Ergebnisse seiner Untersuchungen in zahlreichen Publikationen zusammen. Als Archäologe führte er Grabungen in Mittel- und Südrussland und im Kaukasus durch und machte interessante Entdeckungen.

G.D. Filimonov besass eine grosse Kollektion von Ikonen, Zeichnungen, Portraits, Büchern sowie Werken der dekorativ-angewandten Kunst. In der Sammlung befanden sich etwa fünftausend Umrisszeichnungen (von der Vorlage einer Ikone auf Pauspapier [прориси]) vom Ende des XVIII./Anfang des XIX. Jahrhunderts aus dem Besitz von P. und I. Sapožnikov, die den Innenraum der Kreuzerhöhungs-Kirche in Palech ausgemalt hatten. Die kostbare Erwerbung rief eine richtige Umwälzung in der Erforschung der Ikonenmalerei hervor, weil man bis dahin die altrussische Malerei nur auf der Grundlage einer Analyse der Ikonen selbst und der literarischen Quellen untersucht hatte.

In seiner Eigenschaft als Experte und Mitglied der Moskauer Archäologischen Gesellschaft wirkte er mit in der Kommission für die Restaurierung der Ikonen und für die Aufdeckung der Fresken in der Mariae-Verkündigungs-Kathedrale [Blagoveščenskij sobor] im Moskauer Kreml. Zu Beginn der 80er Jahre leitete er die Arbeiten an der Wiederherstellung der vollständig verlorengegangenen Wandmalerei des Facetten-Palastes [Granovitaja palata] im Kreml. Nach erhaltenen Beschreibungen des bedeutenden Ikonenmalers Simon Ušakov führten die Meister der Palecher Ikonenmalwerkstatt von Safonov diese Arbeit innert kürzester Frist aus – zur Krönung des Zaren Alexander III (1883, Anmerkung des Übersetzers).

Was aber gibt es für einen Grund, G.D. Filimonov zu den Ideologen des neuen Palech zu zählen?

Im Januar 1863 fährt der Gelehrte nach Palech, das für ihn als Historiker, Kunstwissenschaftler und Sammler von Interesse ist. Seine Reiseeindrücke beschrieb er im Essay „Palech", den er in der Moskauer Zeitung „Der Tag" [Den´] publizierte, welche vom Publizisten und Slavophilen Ivan Aksakov [1823-1886] herausgegeben wurde, dem Sohn des Schriftstellers Sergej Aksakov [1791-1859], dem Verfasser des Buches „Die Kinderjahre Bagrovs des Enkels" [1858, im Original „Detskie gody Bagrova-vnuka"]. Die Zeitung war populär, mit einer zeitweilig recht grossen Auflage (zwischen vier- und siebentausend Exemplare).

Als Georgij Dmitrievič die Reise plante, hatte er praktisch keine Vorstellung von der Ortslage Palechs und befürchtete, dass sein Traum, dorthin zu kommen, nicht in Erfüllung gehen werde. Aber alles kam zu einem glücklichen Ende: Er fuhr von Moskau nach Vladimir, dann kam Kovrov, Umsteigen vom Zug auf Pferde und ein langer Weg bis Palech.

Filimonov hielt sich eine Woche in Palech auf, was es ihm erlaubte, ohne Eile die Kirchen, die bekannten Ikonenmalwerkstätten von N. Safonov und N. Korin sowie kleinere Werkstätten zu besichtigen, in denen, ausser den Meistern selbst, nur je zwei bis drei Ikonenmaler arbeiteten. Georgij Dmitrievič machte Bekanntschaft mit den örtlichen Bewohnern, war bei ihnen zu Hause. Bei der Beschreibung dieser Treffen in seinem Essay verhehlte er nicht sein Erstaunen über die Gespräche mit den „fortschrittlichen" Palechern, und war entzückt von ihren vernünftigen Betrachtungen über das Leben und die Politik. Neuigkeiten entnahmen sie aus den ihnen zugesandten abonnierten Zeitschriften und Zeitungen.

Der Gelehrte schätzte hoch ein die für ihn unerwartete Begegnung mit einem „kultivierten Volk voller klarer Überzeugungen, dass seine Geschichte kannte und unter seinen Vorfahren Leute zählte, die sich nicht allein nur mit der Ikonentechnik befassten, sondern auch mit ihrer Wissenschaft, – mit einem Wort, ich begegnete einem Volk, das mit Fug und Recht eine FORTSCHRITTLICHE RUSSISCHE VÖLKERSCHAFT genannt werden kann …" (hier und im Folgenden hervorgehoben von der Redaktion).

Indem Filimonov die Geschichte und den Zustand des Ikonenmal-Gewerbes im Palech jener Zeit analysiert, ruft er voller Emotionen aus: „Wer hätte das ahnen können … Dort ist ganz allgemein die volle Kraft der Ikonenmaltechnik." Wir wollen anmerken, dass mit dem Abbruch der Ikonenmalerei im Land 1924 diese „Kraft" mit den Jahren durch viele Palecher Meister nicht verlorengegangen ist, was auch ermöglichte, sie in ein neues Handwerk einzubringen – in die Lack-Miniaturmalerei.

„Keine einzige Ortschaft in Russland kann sich in der gegenwärtigen Zeit mit Palech vergleichen, weil die Ikonenmalerei hier NICHT DAS EINE MITTEL IST, SONDERN DAS ZIEL", schreibt der Gelehrte in seinem Essay. „Vor mir wuchs, wie aus dem Erdreich, eine unversehrte Masse höchst verschiedenartigen archäologischen Materials, zeigten sich neue Fragen, WURDE DER GLAUBE AN DIE MÖGLICHKEIT EINES FORTSCHRITTS DER IKONENMALEREI IN DER ZUKUNFT ERWECKT. Die in Palech seit alten Zeiten tief verwurzelte Ikonenmalerei hat ihre Tätigkeit nicht aufgegeben und in Zeiten einer allgemeinen Gleichgültigkeit ihr gegenüber und bis zuletzt das Pfand FRISCHER KRÄFTE, DIE DER MÖGLICHKEIT DER VERVOLLKOMMNUNG NICHT BERAUBT SIND, aufbewahrt."

Und weiter gibt es eine ganz konkrete Botschaft zur Zukunft von Palech, und zwar nicht nur in Bezug auf die Ikonenmalerei. „Uns scheint es überhaupt, dass hier nur wenig fehlt, um die in letzter Zeit im Niedergang befindliche Volkskunst wieder zu heben und IHR EINEN WEITEREN VORMARSCH ZU GEBEN. ES IST ZEIT, SICH UM DIE ZUKUNFT ZU BEMÜHEN!"

Diese Äusserung ist umso wertvoller, als Georgij Dmitriević in den für das Ikonenmalerei-Gewerbe verhältnismässig günstigen Jahren nach Palech kam, als anscheinend noch nichts den kommenden Zusammenbruch ankündigte. Er konnte damals auch nicht aufzeigen, mit was für Problemen Palech nach einem halben Jahrhundert konfrontiert und wie es gelingen werde, die Ikonenmalerei zu erhalten, indem man sie in eine neue Form der darstellenden Kunst umwandelt.

Die von G.D. Filimonov geprägte Bestimmung Palechs als „Akademie-Dorf" ist symbolisch: Wie man das Schiff tauft, so schwimmt es auch fort (Russisches Sprichwort, Anmerkung der Übersetzer).

Der bedeutende Schriftsteller, Journalist, Vertreter des öffentlichen Lebens und Aufklärer, Aleksej Maksimovič Gor'kij (Peškov) wurde in Nižnij Novgorod in der Familie eines Tischlers geboren. Früh Waise geworden, wurde er als Jugendlicher vom verarmten Grossvater in ein selbständiges Leben entlassen; lange fristete er ein kümmerliches Dasein und schlug sich irgendwie mit harten Gelegenheitsverdiensten durch. Diese Periode ist drastisch in der Trilogie „Meine Kindheit", „Unter fremden Menschen" und „Meine Universitäten" beschrieben.

Seine starke, höchst begabte Natur, sein phänomenales Gedächtnis und sein Drang zum Wissen „rissen" Gor'kij aus dem vor ihm drohenden dunklen Leben. Er las mit Hingabe. Ohne auch nur die Mittelschulbildung erhalten zu haben, bemühte er sich erfolglos in die Universität von Kazan' aufgenommen zu werden. Schon früh begann er zu schreiben und zu publizieren. Die Erzählung „Makar Čudra", abgedruckt in der Tifliser Zeitung „Der Kaukasus" im Jahre 1892, war als erste mit dem Pseudonym „Gor'kij" gezeichnet und war der Beginn seiner Anerkennung.

Gor'kij war ein phantastisch intellektuell leistungsfähiger Mensch und hinterliess ein enormes literarisches Erbe (Gedichte, Prosa, Bühnenwerke, Publizistik). Seine Werke wurden in Russland, später in der UdSSR, und im Ausland in millionenfachen Auflagen herausgegeben- Einer der im Westen bekanntesten russischen Schriftstellern, fünf Mal (!) für den Nobelpreis nominiert.

1919 gründete Gor'kij den Verlag „Vsemirnaja literatura" (´Weltliteratur´) und erneuerte 1933 aus dem Nichts das schöne Projekt „Žizn' zamečatel'nych ljudej" (´Das Leben bedeutender Menschen´), eine auch heute noch von den Lesern hochgeschätzte Serie von Biographien. Er unterstützte Literaten in ihren Anfängen aus persönlichen Mitteln und war überhaupt ein äusserst grosszügiger Mensch.

Aleksej Maksimovič reiste viel durch das Land, besuchte viele Länder Europas und Amerika. Aus gesundheitlichen Gründen lebte er eine lange Zeit in Italien, auf Capri und in Sorrent, und nachdem er in die UdSSR zurückgekehrt war, verbrachte er die Wintermonate auf der Krim. Gegen Ende seines Lebens unternahm er wiederum eine ausgedehnte Reise durch das Land.

Im Unterschied zu anderen Gelehrten und Literaten, die an den Quellen der Renaissance von Palech standen, kannte Gor'kij dessen Vergangenheit nicht nur vom Hörensagen: Als Jugendlicher im heimatlichen Nižnij Novgorod wurde er in die Lehre in die Ikonenmalwerkstatt von Salabanov aus Palech geschickt. Die Schwere des Lebens der Ikonenmalmeister und der Knaben beschreibt er in der Erzählung „Unter fremden Menschen".

Die Eindrücke aus der Kindheit verblassten nicht mit den Jahren, und die Anteilnahme des Schriftstellers am Schicksal von Palech trug einen persönlichen Charakter. Und es gab noch einen Grund: Gor'kij spielte eine bedeutende Rolle im Schicksal des Palechers Pavel Korin. Der Schriftsteller sah die Arbeiten des jungen Künstlers in Ausstellungen in Moskau zu Beginn der 30er Jahre und besuchte die Werkstatt der Brüder Korin (Aleksej war ebenfalls Künstler). Da er die Begabung von Pavel schätzte, verschaffte Gor'kij bei der Sowjetregierung dem talentierten Künstler ein Reisestipendium nach Italien zum Kennenlernen der Museen des Landes. Danach folgte eine fast ein Jahr dauernde Arbeit von Pavel Korin an einem Portrait des Schriftstellers in Sorrent. Der Künstler sah in Gor'kij einen von Leidenschaften und Zweifeln überwältigten Denker, tragisch einsam auf einer Wind umwehten Anhöhe. Das Portraitbild – Gor'kij vor dem Hintergrund einer farblich unerwartet zurückhaltenden italienischen Landschaft – ist ein hervorragendes Werk der darstellenden Kunst.

In den Gesprächen zwischen Gor'kij und Korin tauchte unzweifelhaft das Thema Palech auf, das eine dramatische Umbruchszeit durchlebte und in der Lackminiaturmalerei wieder entstand. Gor'kij war entzückt von der Standhaftigkeit der einstigen Ikonenmaler in ihrem Bestreben, das künstlerische Leben Palechs fortzusetzen. Seine Definition Palechs als „ein durch die Revolution entstandenes Wunders" darf man nicht politisch interpretieren: Im vorliegenden Fall bezieht sich die emotionale Definition eher auf das Ergebnis der Tätigkeit der Menschen, dank deren Bemühungen Palech wiederauflebte.

Da Gor'kij das Werk der Palecher hochschätzte, machte er bekannte Landsleute und ausländische Berühmtheiten, z.B. den hervorragenden französischen Schriftsteller Romain Rolland, in Moskau mit bedeutenden Palecher Künstlern bekannt.

Gor'kij wollte die Grenzen des Schaffens der Palecher erweitern. Da er verstand, welche Bedeutung die Literatur für die Künstler in Palech hatte, schickte er ihnen nicht nur die Bücher der Klassiker, sondern auch eine Menge Kunstalben. Und auch seine eigenen Bücher. Die Künstler fanden in Gor´kijs Werken ausdrucksstarke Sujets und romantische Heldengestalten aus den „Italienischen Märchen", dem „Lied vom Falken" und dem „Lied vom Sturmvogel".

Wenn wir Aleksej Maksimovič Gor'kij zu den Ideologen des neuen Palech zählen, unterstreichen wir das Bedeutendste, nämlich seine Rolle in der Bestimmung der zukünftigen neuen Richtung der Palecher Kunst, der Buchillustration. 1932 beschloss der Verlag „AKADEMIA", das „Igorlied" mit Illustrationen einiger Palecher Künstler zum Druck vorzubereiten. Als Gor'kij von dem Projekt erfuhr, schlug er vor, die Gestaltung des Buches Ivan Ivanovič Golikov zu übertragen, den er „den genialsten Künstler aus dem Volk" nannte.

Der Miniaturmaler Golikov war auch ein genialer Illustrator. Buchstäblich ohne sich aufzurichten, arbeitet er zwei Jahre lang an der Ausgestaltung des Buches, indem er mit dem Schutzumschlag, dem Einband, den Vorsatzblättern, den Kopfleisten, den Schlussvignetten und den Initialen begann. Die Hauptsache aber war die Arbeit an den Illustrationen. In absoluter Übereinstimmung mit dem namentlich unbekannten Verfasser des „Igorliedes" gelang es ihm, den bezüglich der emotionalen Kraft übermenschlichen Nerv der vergangenen Zeit wiederzugeben: alles ballt sich zusammen, verflicht sich, fliegt und heult … das Puschkinsche „Es vermischten sich zu einem Haufen Pferde, Menschen…" [Zeile aus Puškins Gedicht „Borodino"] handelt davon [?]. Golikov konnte seinem Wunsch, eine Einheit in der Gestaltung des Buches und des Textes zu erreichen, nicht widerstehen, und so schrieb er ihn vollständig mit eigener Hand ab.

Dank dem Rat von Gor'kij wurde das Meisterwerk der Weltliteratur, das „Igorlied", in der Ausgestaltung von Golikov auch zu einem Meisterwerk der Buchgestaltung und hat nicht aufgehört, den Leser bereits seit fast hundert Jahren zu entzücken.

Der Schriftsteller war nie in Palech, aber er grüsst die Palecher und die Touristen gleich bei der Einfahrt in die Ortschaft, an der Fassade des Gebäudes der Palecher A.M. Gor'kij-Kunstschule. Im Palecher Museum erinnern Werke der Künstler auf Themen von Sujets aus den Büchern des Schriftstellers in den Vitrinen der Ausstellung der Abteilung für Lackminiaturen die Besucher noch einmal an die Beziehung Gor'kijs zu Palech.

Doktor der Kunstwissenschaft, Professor, hervorragender Wissenschaftler und Kunstgeschichtler, Pädagoge, Vertreter des öffentlichen Lebens, Theoretiker und Praktiker der ästhetischen Bildung, Kenner des Museumswesens – Anatolij Vasi'levič Bakušinskij wurde im Dorf Verchnij Landech, Gouvernement Vladimir (heutiges Gebiet Ivanovo) in der Familie eines Priesters geboren. Von Kindheit an träumte er davon, Künstler zu werden und begeisterte sich für das Zeichnen, Modellieren und die Bildhauerei, begann jedoch an der angesehenen Universität von Tartu an der Historischen Abteilung der Historisch-Philologischen Fakultät zu studieren. Später, bereits in Moskau, hatte er Unterricht am privaten Šelaputin-Institut, einer Hochschule, wo man nur Männer mit spezieller Ausbildung aufnahm.

Anatolij Vasil'evič unterrichtete an vielen bedeutenden Hochschulen und war Professor der Moskauer Staatlichen Universität.

Von 1924 bis 1939 arbeitete er in der Staatlichen Tret'jakov-Galerie, wo er die von ihm geschaffene Abteilung für Graphik und Zeichnung leitete. In den Jahren 2007-2008 wurde zum 125. Geburtstag von Bakušinskij in der „Tretj'akovka" die Ausstellung „Von der Zeichnung begeistert" organisiert, bei der es sich um ein beispielloses Ereignis handelte, da man die Ausstellung nicht dem Werk eines Künstlers widmete, sondern der Tätigkeit eines angesehenen Mitarbeiters und Gelehrten.

Das wissenschaftliche Erbe Bakušinskijs ist sehr umfangreich. Wir nennen hier nur die Arbeiten „Die Kunst von Palech" (´Iskusstvo Palecha´), „Künstlerisches Schaffen und Erziehung" (´Chudežestvennoe tvorčestvo i vospitanie´), „Museal-ästhetische Exkursionen" (´Muzejno-ėstetičeskie ėkskursii´). Er hat praktisch als erster eine Methode zur Durchführung von Museumsexkursionen erarbeitet. Dank A.V. Bakušinskijs Tätigkeit sind die künstlerischen Traditionen von Palech, Mstera, Gorodec, Chochloma und Dymkovo erhalten geblieben und schöpferisch bereichert und fortgesetzt worden.

Anatolij Vasil'evič Bakušinskijs Rolle im Schicksal von Palech (wie auch anderer künstlerischer Zentren Russlands) kann man nicht hoch genug einschätzen, soweit er wirkungsvoll am Prozess des Erhalts der alten Ikonenmal-Traditionen und gleichzeitig am für Palech lebenswichtigen Übergang von der Ikonenmalerei zur Lackminiatur teilnahm. Ungeachtet der scharfen Kritik vonseiten der Verfechter der Zerstörung der „alten Welt", die den Gelehrten des „Hinüberziehens" von Überlebtem (nämlich der Ikonenmal-Tradition) in die Kunst des heutigen Palech beschuldigten, vermochte Bakušinskij seine Ansichten zu verteidigen und die Lebensnotwendigkeit des Bewahrens jahrhundertealter Traditionen als Grundlagen der neuen Richtung in der Kunst Palechs zu beweisen.

Als herausragendes, positives Charakteristikum von Anatolij Vasil'evič muss man unbedingt seine demokratische Gesinnung bezeichnen, seine Fähigkeit, eine gemeinsame Sprache mit den Künstlern zu finden, mit den Meistern der dekorativen, angewandten Kunst, die von der Natur mit dem Talent versehen worden waren, Schönes zu schaffen, sich aber nicht immer in kunstwissenschaftlichen Theorien auskannten. Er geizte nicht mit Zeit für aufklärende Gespräche, wobei er vor den Künstlern die unübersehbaren Räume der Weltkunst aufzeigte und die Verbindungen der Palecher Ikonenmalerei mit ihr aufspürte. Anatolij Vasil´evič schätzte die Persönlichkeit eines Meisters sehr hoch ein und betonte auf jegliche Art und Weise, wie behutsam man sich gegenüber der zarten Natur eines Schöpfers verhalten muss. Auch die Künstler sprachen mit ihm in einer Sprache, nicht als „Angeleitete", sondern als Gleichgesinnte und Kampfgefährten.

Mit Wehmut, warmherzig und detailliert erinnerte V.M. Vasilenko an seinen Lehrer und Kollegen im Essay

ANATOLIJ VASIL'IEVIČ BAKUŠINSKIJ UND DIE VOLKSKUNST

Aus dem Dunkel der Erinnerung taucht das Bild von Anatolij Vasil'evič auf, und ich höre gleichsam seine Stimme und sehe seine gütigen, freundlichen, durch ihr unergründliches Blau überraschenden Augen, seine ruhigen, aber bestimmten Bewegungen und seine hohe Gestalt. Mit ihm war es immer unkompliziert, niemals spürte man, dass man mit einem Menschen sprach, der viel höher stand als man selbst. Er freute sich immer über ein Treffen mit einem Menschen, war leutselig und aufmerksam. Der Umgang mit ihm und selbst ein kurzes Gespräch erfrischten einen und hinterliessen den Wunsch, an etwas, das unüberwindbar schwierig erschien, zu arbeiten … Ich lernte, natürlich nicht so vollkommen, wie er dies tat, die künstlerische Analyse von Werken der dekorativ-angewandten Kunst, Aufmerksamkeit und tiefe Hochachtung gegenüber dem kleinsten, von einem Künstler geschaffenen Werk … Von allen auf diesem Gebiet Arbeitenden unterschied er sich dadurch, dass er nicht nur Kunstdenkmäler untersuchte, sondern auch nicht weniger Kraft, Gefühl und Scharfsichtigkeit dem lebendigen Umgang mit den Künstlern widmete, jener Hilfe, in der er eine seiner wichtigsten Arbeiten sah. GERADE ER ERRIET DAS HAUPTSÄCHLICHE IN DER KUNST VON PALECH …

Bakušinskijs Buch über die Kunst von Palech ist ein Beispiel für das tiefe Verständnis des Gegenstandes, der bildhaften, präzisen Sprache. Er versteht es, beim Leser Interesse zu erwecken, ihn zu zwingen, eine kostbare Schatulle in die Hand zu nehmen und sie zu betrachten. Sogleich steht uns dieses Buch dadurch besonders nahe, weil hier nicht eine äusserliche, kalte und oberflächliche Beschreibung gegeben wird, sondern die Wahrnehmung eines lebendigen Gefühls der Freude, die bei der Begegnung mit einem Kunstwerk aufkommt … Er liebte es, Gegenstände längere Zeit zu betrachten. „Je länger ihr schaut, umso vollständiger werdet ihr erkennen," waren seine Lieblingsworte, „Habt es nicht eilig. Einer der verbreiteten Fehler jener, die sich mit angewandter Kunst befassen, ist das Gleiten über die Oberfläche, der Unwille, sich länger mit den Gegenständen zu befassen. Gegenstände muss man ebenso aufmerksam betrachten, wie Bilder und Skulpturen."

Der Dichter, Schriftsteller, Journalist und Vertreter des öffentlichen Lebens, Efim Fedorovič Vichrev wurde in der Stadt Šuja, Gouvernement Vladimir (heutiges Gebiet Ivanovo) geboren. Er besuchte das Knabengymnasium von Šuja und nahm später am Bürgerkrieg teil. Ab 1922 war er Student am Polytechnischen Institut von Ivanovo-Voznesensk. Ab 1925 arbeitete er in Ivanovo bei der Zeitung „Rabočij kraj" (´Arbeitsland´), wo er seine Gedichte veröffentlichte. Von 1925 an lebte er in Moskau und arbeitete als Sekretär des Verlags „Nedra". Die Begegnung mit Palech, die vieles in Vichrevs Schicksal bestimmte, fand 1925 statt, und eben damals wurde in der Zeitung „Rabočij kraj" sein erster Essay über Palech, „Von Generation zu Generation", publiziert.

Darüber, wie emotional und begeistert Vichrev über die Palecher und ihr Schaffen schrieb, erzählt niemand besser als Efim Fedorovič selbst. Wenn man seine Bücher „Die Palecher" und „Palech" liest, kann man sich davon überzeugen, wie talentvoll dieser Mensch war, was auch A.M. Gor'kij und so bedeutende Schriftsteller wie M. Prišvin und V., Šklovskij, sowie unsere Landsleute wie der Dichter und Journalist S. Semenovskij (der selbst Palech ausgezeichnet kannte und darüber schrieb) und der Professor der Staatlichen Universität von Ivanovo, der bekannte Literaturwissenschaftler P. Kurpjanovskij, bemerkten.

Vichrev nennt man den „Sänger Palechs", und er selbst verglich einmal Palech mit „einem Strahl aus der Jugend". Soll man es nach all dem für einen tragischen Zufall halten, dass das Leben von Efim Fedorovič unerwartet in Palech endete und er in der Erde des von ihm so heiss geliebten Ortes ruht?

Was hat denn Vichrev so Ungewöhnliches für das neue Palech und die nachfolgenden Generationen getan, dass man ihn unbedingt zu den Ideologen zählen muss? Ja, er ist der Verfasser zweier Bücher, deren eines ohne Übertreibung einzigartig ist, denn es besteht aus Biographien, die auf sein Anraten hin von den Künstlern selbst geschrieben worden sind. Ja, in zahlreichen Publikationen und bei Treffen mit bekannten Leuten gab Efim Fedorovič begeisterte Beurteilungen der Arbeiten der Künstler ab und propagierte eindrucksvoll das neue Palech. Auch dies hätte genügt, dass sein Name nicht aus den Seiten der Geschichte des zeitgenössischen Palech verschwunden wäre. Aber das historische Hauptverdienst von Vichrev gegenüber Palech besteht darin, dass gerade er als erster die Idee aussprach, dass es nötig sei, in Palech ein Museum zu gründen. Die Idee fand Unterstützung nicht nur bei den Künstlern, was nicht verwunderlich ist, sondern wurde auch positiv eingeschätzt von den Funktionären der Hauptstadt, und zwar besonders von A.V. Bakušinskij und später G.V. Židkov.

Hartnäckig und geschickt lancierte Efim Fedorovič dieses Thema in Moskau. Manchmal erlahmte seine Energie, zeitweilig verzweifelte er, aber als talentierter Organisator und, wie man heute sagen würde, effektiver Verhandler, erreichte er ein positives Resultat – der Beschluss über die Gründung eines Staatlichen Museums der Palecher Kunst wurde angenommen.

Die Gründung des Museums erlaubte es, in seinen Beständen viele der besten, in den Jahren des Entstehens einer neuen Richtung geschaffenen Arbeiten von Palecher Künstlern aufzubewahren, aber auch Werke der Palecher Ikonenmalerei und der dekorativ-angewandten Kunst und die Thematik der Sammlung wesentlich zu erweitern.

Dank der Weitsicht von Efim Fedorovič Vichrev, seiner Energie und Überzeugtheit, setzte das Staatliche Museum der Palecher Kunst, ein Museum von Weltrang, seine vornehme kulturell-aufklärerische Tätigkeit fort.

Es ist tröstlich, dass Palech dies niemals vergass noch vergisst.

Der hervorragende Spezialist des Museumswesens, der Gelehrte und Kunstwissenschaftler German Vasil'evič Židkov, schloss die Historisch-Philologische Fakultät der MGU im Jahre 1922 ab. Er arbeitete im Institut für Archäologie und Kunstwissenschaft, in der Abteilung für Museumswesen des Narkompros [Volkskommissariat für Aufklärung] und beteiligte sich an der Arbeit der Gesellschaft zur Erforschung des russischen Landgutes. Er war Dozent an der MGU und am Institut für Kinematographie und hielt Vorlesungen an vielen Lehranstalten, darunter am Institut für Philosophie und Literatur (IRLI).

Von 1930 bis 1934 war er in der Verbannung im nördlichen Ural aufgrund einer unbewiesenen Beschuldigung der Teilnahme an einer konterrevolutionären monarchistischen Organisation.

Von 1934 bis 1938 war er einer der Organisatoren und erster Direktor des Staatlichen Museums der Palecher Kunst.

Von 1938 bis 1953 arbeitete er in der Tret'jakov-Galerie (ab 1943 als stellvertretender Wissenschaftsdirektor).

Ausser der Monographie „Puškin in der Kunst Palechs" hinterliess er einen grossen literarischen Nachlass zur russischen Kunst vom 14. bis zum 18. Jahrhundert.

Mit grosser Sympathie und indem er German Vasil'evičs Tätigkeit als Ideologe des neuen Palech und Direktor des Palecher Museums hoch einschätzt, erinnert sich sein Freund, der Gelehrte und Ägyptologe Vsevolod Vladimirovič Pavlov, an ihn. Mehr als dreissig Jahre arbeitete er im Staatlichen A.S.-Puškin-Museum für Darstellende Kunst. Er ist Verfasser von Büchern, die auf der Grundlage von Untersuchungsmaterialien zu den Kunstbeständen des Alten Ägyptens der Museumssammlung fussen.

Zusammen mit dem Professor der MGU, dem Direktor des Historischen Museums, Ju.V. Sergievskij, war er zu Besuch bei German Vasil'evič in Palech.

V.P. Pavlov: GERMAN VASIL'EVIČ ŽIDKOV IN PALECH

Wenn ich an German Vasil'evič Židkov denke, dann erinnere ich mich am meisten an Palech, an seine Wälder und an das Flüsschen Ljulech, an das Haus mit den Birken am Ende des Dorfes, wo German Vasil'evič wohnte, ich erinnere mich an die Kirche in Palech mit ihrem schlanken, spitzen, von weitem sichtbaren Glockenturm. Ich erinnere mich auch an die Ebereschen im Herbst an den Seiten der Chaussee von Ivanovo nach Šuja. Und dann wird mir verständlich und besonders nah der bemerkenswerte Künstler und Dichter Ivan Ivanovič Zubkov, der eben diese Palecher Ebereschen besungen hat, denn jegliche echte Kunst hat einen wahren Kern.

Gerade diese Wahrheit wusste von den ersten Tagen seines Lebens an auch German Vasil´evič in der Kunst der Palecher Meister zu schätzen. Es war in der Mitte der 30er Jahre, als I.M. Bakanov und I.I. Golikov, I.V. Markičev und A.V. Kotuchin, N.M. Zinov'ev und I.I. Zubkov, N.M. Parilov und A.A. Dydykin, F.A. Kaurcev, N.A. Pravdin, P.D: Baženov und andere ihre bedeutenden Kostbarkeiten schufen. Sie alle und viele andere Palecher dieser Jahre waren ausserordentlich unterschiedlich und vielgestaltig in Bezug auf den Stil und die Realisierung der Bildgestaltung. Die einen begeisterte mehr die Farbe, die andern eher die Graphik. Aber bei all ihrem Unterschied bestand auch eine gewisse Gemeinsamkeit, die durch den Bestand an Regeln, an stilistischen Richtlinien und Malmethoden erklärt werden kann, wie dies auch in der altrussischen Kunst der Fall war. Diejenigen, die die Palecher Kunst nicht verstanden und dafür nicht empfänglich waren, sahen nichts in dieser Kunst, die ihnen als erstarrte Ikonographie und gekünstelte Verfahren erschien. Diejenigen, die die Palecher Kunst aufrichtig liebten, sahen ausser ihrem traditionellen Äusseren und ihrer authentischen Grundlage, ihre Wahrheit, die auf unterschiedliche Art und Weise von den einzelnen Meistern aufgedeckt wurde. Eben diese Aufgabe, die vor jedem Erforscher der Palecher Kunst stand, begeisterte auch German Vasil'evič, der im Jahre 1937 zum Direktor des sich in dieser Zeit im Aufbau befindlichen Museums ernannt wurde.